TRÁCH NHIỆM XÃ HỘI & HÒA NHẬP           
Chương trình Lãnh đạo da màu mới nổi năm 2021 Hội nghị trực tuyến

Kể từ năm 2010, chương trình Lãnh đạo da màu mới nổi của WESTAF đã triệu tập gần 100 nhà lãnh đạo đa dạng về chủng tộc và dân tộc làm việc trong lĩnh vực nghệ thuật ở miền Tây Hoa Kỳ cho các hội thảo lãnh đạo cấp cao có tác động đến lĩnh vực quản lý nghệ thuật. Do đại dịch và những thay đổi cần thiết, chương trình ELC năm 2021 đã được chuyển sang định dạng trực tuyến. Cuộc họp trực tuyến diễn ra vào ngày 18-19 tháng 3 và 22-24 tháng 3 năm 2021, với 17 người tham gia đại diện cho tất cả 13 tiểu bang trong khu vực, nhóm lớn nhất từ trước đến nay của chúng tôi. Chương trình do giảng viên Salvador Acevedo, Margie Johnson Reese, Madalena Salazar và David Holland dẫn đầu, bao gồm các phiên thảo luận về chính sách văn hóa Hoa Kỳ, giao tiếp chuyên nghiệp thông qua lăng kính công bằng, tự chăm sóc, tầm nhìn chiến lược và công bằng văn hóa. Các diễn giả khách mời bao gồm Tiến sĩ Nancy Maryboy, chủ tịch kiêm người sáng lập Viện Giáo dục Bản địa, nghệ sĩ trình diễn người Mexico và là người tiên phong trong giáo dục và khoa học bản địa, người đã hợp tác với Quỹ Khoa học Quốc gia và NASA trong nhiều thập kỷ; và họa sĩ Ana Teresa Fernández, nổi tiếng với tác phẩm ý niệm có ý thức xã hội, trong những năm gần đây đã kết nối với các phong trào điều tra dân số và công lý xã hội.
LIÊN MINH, VẬN ĐỘNG VÀ CHÍNH SÁCH                  
Cựu sinh viên ELC Ashanti McGee tổ chức triển lãm với sự hỗ trợ từ Quỹ phục hồi nghệ thuật khu vực WESTAF

Ashanti McGee (ELC '14, NV) gần đây đã tổ chức A Common Thread, một triển lãm nhóm giới thiệu nghệ thuật dệt may của chín nghệ sĩ nữ da màu đến từ Las Vegas và các cộng đồng khác trên khắp Hoa Kỳ. Được trình bày bởi Bảo tàng Nghệ thuật Marjorie Barrick và Lễ hội Nghệ thuật Phụ nữ Da màu Las Vegas, triển lãm giới thiệu những khả năng cấp tiến của các hình thức truyền thống. Triển lãm giới thiệu tác phẩm của Adriana Chavez, Ashley Hairston Doughty, Yacine Tilala Fall, Noelle Garcia, Isar King, Tiffany Lin, Desire Moheb-Zandi, Lyssa Park và Ailene Pasco. Triển lãm cũng giới thiệu một bài thơ của nhà thơ Nam Nevadan, Erica Vital-Lazare, và văn bản do Jocelyn Jackson, người sáng lập JUSTUS Kitchen và đồng sáng lập People's Kitchen Collective, viết. Dựa trên truyền thống và góc nhìn từ nhiều nền tảng khác nhau, những nghệ sĩ này đang đảm bảo rằng lĩnh vực nghệ thuật dệt may đang mở rộng bao gồm các hình thức thể hiện cá nhân, phê bình văn hóa và khả năng phục hồi của cộng đồng theo hướng tiến bộ. Triển lãm diễn ra từ ngày 2 tháng 4 năm 2021 đến ngày 2 tháng 7 năm 2021. Quỹ WESTAF Regional Arts Resilience Fund cung cấp hỗ trợ cho triển lãm này, một khoản tài trợ cứu trợ được phát triển thông qua quan hệ đối tác với The Andrew W. Mellon Foundation để hỗ trợ các tổ chức nghệ thuật tại khu vực phía tây gồm 13 tiểu bang trong đại dịch COVID-19. Các chương trình bổ sung được tài trợ một phần với sự hỗ trợ từ Nevada Humanities và National Endowment for the Humanities. Tọa lạc tại khuôn viên của trường đại học có sự đa dạng về chủng tộc nhất tại Hoa Kỳ, Bảo tàng Marjorie Barrick nỗ lực tạo ra một môi trường nuôi dưỡng cho những người vẫn bị các bảo tàng nghệ thuật đương đại bỏ rơi, bao gồm các nhóm BIPOC và LGBTQIA+. Bản ghi âm và tóm tắt cho Hội thảo Lãnh đạo và Vận động Nghệ thuật Trực tuyến năm 2021 hiện đã có

Hội thảo Lãnh đạo và Vận động Nghệ thuật (ALAS) năm 2021 (trực tuyến!) của WESTAF diễn ra vào ngày 24 và 25 tháng 2 năm 2021. Sự kiện đã được định dạng lại để có bốn cuộc thảo luận trực tuyến xoay quanh các chủ đề bao gồm sự phát triển trong chính sách nghệ thuật liên bang, sự tham gia của các tiểu bang phía tây vào chính sách nghệ thuật liên bang, sự tham gia hiệu quả của các thành viên Quốc hội và sự tái thiết toàn quốc của lĩnh vực này. Xem danh sách những người tham gia thảo luận, tóm tắt Hội thảo và bản ghi âm tại đây. WESTAF thu hút các Mạng lưới khu vực và Washington vào Đề xuất Chính sách Đưa Người lao động sáng tạo vào làm việc

WESTAF hiện đang nỗ lực khuếch đại các đề xuất chính sách Đưa người lao động sáng tạo vào làm việc—đã phát triển để bao gồm gói $20 tỷ—bằng cách thu hút Nhà Trắng và hiệp hội phòng thương mại khu vực của chúng tôi, Hiệp hội các giám đốc điều hành phòng thương mại phương Tây. Chúng tôi kêu gọi những người trong mạng lưới của chúng tôi liên hệ với các thành viên của Quốc hội, Nhà Trắng và/hoặc các phòng thương mại tiểu bang và địa phương của bạn để tham gia vào các đề xuất này bằng cách sử dụng thư đề xuất Đưa người lao động sáng tạo vào làm việc và sự tham gia của Phòng thương mại. WESTAF cũng đã mời hơn 200 tổ chức (bao gồm 170 cơ quan nghệ thuật địa phương) trên khắp khu vực gửi thông tin về các dự án lực lượng lao động sáng tạo đang diễn ra trên khắp cả nước như một phần của nỗ lực thu thập dữ liệu quốc gia do Liên minh Làm cho người lao động sáng tạo làm việc (mà chúng tôi là một phần) thực hiện và để xác nhận đề xuất chính sách Đưa người lao động sáng tạo vào làm việc. WESTAF chia sẻ thông tin chi tiết về nền kinh tế sáng tạo, vận động nghệ thuật và cấp vốn công bằng tại các cuộc họp cấp khu vực và quốc gia

Vào ngày 8 tháng 4, Giám đốc Chính sách Công và Tác động của WESTAF, David Holland đã tham gia với tư cách là thành viên hội thảo cho phiên họp tóm tắt về vận động tại Hội nghị thượng đỉnh Hành động Nghệ thuật Quốc gia về chính sách kinh tế sáng tạo, bao gồm các cách thúc đẩy nền kinh tế sáng tạo vì lợi nhuận và phi lợi nhuận thông qua luật liên bang, đặc biệt tập trung vào các cộng đồng cố ý không được phục vụ đầy đủ. Những thành viên hội thảo khác bao gồm Đại diện Hoa Kỳ Chellie Pingree (D-ME); Thượng nghị sĩ Hoa Kỳ Brian Schatz (D-HI); Narric Rome, Americans for the Arts; Craig Nutt, CERF+; Carolyn Ryan, Phòng Thương mại Greater Boston; Frank Cullen, Phòng Thương mại Hoa Kỳ; Jonathan Glus, Ủy ban Nghệ thuật & Văn hóa San Diego; và Amy Schwartzman, Liên minh Quốc gia về Chuẩn bị Nghệ thuật và Ứng phó Khẩn cấp (NCAPER). Vào ngày 8 tháng 4, ông đã tham gia nhóm Giám đốc/Quản lý Tài trợ của NASAA cho một phiên họp ngang hàng thảo luận về Quỹ Phục hồi Nghệ thuật Khu vực của WESTAF và cách chúng tôi đã điều chỉnh các chương trình tài trợ của mình để phục vụ tốt hơn cho cộng đồng BIPOC và nông thôn. Vào ngày 17 tháng 3, David và Megan Wagner của Brandeberry McKenna Public Affairs (nhà vận động hành lang theo hợp đồng của WESTAF tại Colorado) đã trình bày về hoạt động vận động nghệ thuật của tiểu bang và liên bang tại Hội nghị các Quận sáng tạo năm 2021 của Colorado Creative Industries, thảo luận về những diễn biến trong các phiên họp Đại hội đồng Colorado trước đây và hiện tại, hoạch định chính sách của các quận sáng tạo trên toàn quốc trong thời gian đại dịch, và hoạt động vận động nghệ thuật quốc gia và các diễn biến chính sách nghệ thuật như Save Our Stages, Put Creative Workers to Work và Arts Workers Unite. Vào ngày 11 tháng 3, David cũng tham gia một phiên họp của NASAA 2021 Learning Series, cùng với Giáo sư Doug Noonan của Đại học Indiana; George Tzougros, giám đốc điều hành của Wisconsin Arts Board; và Karen Mittleman, giám đốc điều hành của Vermont Arts Council để thảo luận về những phát hiện của dự án nghiên cứu Arts and Economy Recovery và các chiến lược cho các cơ quan nghệ thuật của tiểu bang để kết nối lĩnh vực sáng tạo với các nỗ lực phục hồi kinh tế của tiểu bang. Bản ghi âm của phiên họp hiện đã được phát hành và có sẵn trên trang web của NASAA và YouTube. 
TIN TỨC CỦA CƠ QUAN NGHỆ THUẬT NHÀ NƯỚC                             
$50 Triệu Tiền Cứu Trợ ở California Nâng Tổng Số Tiền Cứu Trợ Nghệ Thuật và Văn Hóa Của Tiểu Bang ở Miền Tây Lên Hơn $135 Triệu 

Tổng thể, với tiếng nói của cộng đồng nghệ thuật California và hoạt động vận động hành lang từ California Arts Advocates, California Association of Museums và CalNonprofits để xin tài trợ cứu trợ của tiểu bang dành riêng cho nghệ thuật và văn hóa, SB 87 đã được ký thành luật, phê duyệt $50 triệu đô la tiền tài trợ cho các tổ chức văn hóa phi lợi nhuận (gấp đôi số tiền Thống đốc đề xuất) vào ngày 23 tháng 2. Vòng 4 của Chương trình tài trợ cứu trợ COVID-19 cho doanh nghiệp nhỏ của California, Chương trình nghệ thuật và văn hóa, hỗ trợ các tổ chức văn hóa đủ điều kiện của California được định nghĩa là các tổ chức phi lợi nhuận đã đăng ký 501(c)(3). Californians for the Arts, thành viên của WAAN, đã được trao hợp đồng cung cấp hỗ trợ kỹ thuật để hỗ trợ chương trình quan trọng này và Hội đồng nghệ thuật California đã tư vấn cho các đồng nghiệp trong chính quyền tiểu bang về thiết kế của chương trình. Cũng đáng chú ý là phạm vi đưa tin của Californians for the Arts/California Arts Advocates trên tờ New York Times nêu bật sự hợp tác của họ với Otis College of Design về hoạt động ủng hộ nền kinh tế sáng tạo.
CẤP VỐN                                                    
Quỹ cứu trợ CNMI CARES dành cho nghệ sĩ và tổ chức sẽ đóng cửa vào ngày 30 tháng 4 năm 2021

Trong vòng gần đây nhất của Quỹ cứu trợ CARES của Khối thịnh vượng chung Quần đảo Bắc Mariana (CNMI) dành cho nghệ sĩ và tổ chức, 12 nghệ sĩ đã được trao các khoản tài trợ từ $2.000 đến $5.000 để hỗ trợ phục hồi hoạt động nghệ thuật của họ sau các dự án và cơ hội bị hủy bỏ do đại dịch. Tổng cộng $49.000 đã được giải ngân cho các nghệ sĩ trong vòng này. Trong các vòng trước, chúng tôi đã trao $50.000 cho ba tổ chức: 500 Sails, một tổ chức phi lợi nhuận chuyên khôi phục các truyền thống hàng hải ở Quần đảo Mariana, Trường Mount Carmel, nổi tiếng với chương trình biểu diễn nghệ thuật 60 năm tuổi và Trường Isla Montessori. Tổng cộng, chúng tôi đã trao 86% tiền quỹ khả dụng và sẽ kết thúc chương trình vào chu kỳ tháng 4 sắp tới.
CÔNG NGHỆ WESTAF                                      
Creative Vitality Suite đang chuẩn bị ra mắt dự án Creative Vitality List thứ ba: 6 Điểm dừng chân nghệ thuật công cộng không thể bỏ qua của Tây Nam. CVSuite đã hợp tác với dự án WESTAF Public Art Archive để tận dụng hai cơ sở dữ liệu mạnh mẽ nhằm làm nổi bật chuyến đi nghệ thuật công cộng ở phía tây nam và nền kinh tế sáng tạo của những điểm đến độc đáo này. Hãy chú ý theo dõi danh sách, ra mắt vào cuối tháng 4. This We Believe: A Citywide Mural Project từ Mural Arts Philadelphia

Public Art Archive hân hạnh ra mắt triển lãm trực tuyến This We Believe: A Citywide Mural Project của Mural Arts Philadelphia. Trải nghiệm ảo này kể chi tiết câu chuyện về dự án, từ khi bắt đầu cho đến trạng thái hiện tại, ban đầu được phát triển "để tạo ra một bức tranh tường đại diện cho Philadelphia như một thành phố phức tạp như hiện tại". Nền tảng trực tuyến hướng dẫn du khách qua quá trình phát triển của This We Believe bằng cách đưa ra ba câu hỏi riêng biệt: Một bức tranh tường có thể kể câu chuyện về toàn bộ một thành phố không? Sự hợp tác có ý nghĩa trông như thế nào? Di sản của This We Believe là gì?

Nghệ thuật phục hồi: Một sáng kiến của Santa Monica Cultural Affairs

Lưu trữ Nghệ thuật Công cộng cũng đã ra mắt triển lãm trực tuyến Nghệ thuật Phục hồi của Santa Monica Cultural Affairs. Triển lãm ảo đang phát triển này khám phá nhiều dự án được thiết kế để "kết nối các nghệ sĩ với các lĩnh vực khác, bằng cách khởi xướng và hỗ trợ các kết nối giữa các nghệ sĩ và các khu cải thiện kinh doanh, các nhóm khu phố và các thực thể khác". Đầu mùa hè này, CaFÉ sẽ tiết lộ diện mạo hoàn toàn mới cho trang quản trị của mình. Ngoài việc thiết kế lại hoàn toàn màu sắc và bố cục, các bản cập nhật sẽ bao gồm trình tạo ứng dụng hợp lý hơn và trang quản trị ban giám khảo được cải thiện. Vào tháng 2, chúng tôi đã phỏng vấn Ed Dixon của Phòng trưng bày Edward A. Dixon cho một bài viết nổi bật về khách hàng trên blog CaFÉ. Hãy xem bài đăng trên blog để tìm hiểu về phòng trưng bày của anh ấy, hiện tại