アニカ・テネ（彼女/彼女）は助成金、賞、プログラムのディレクターで、公平な資金、リソース、学習体験を通じてアーティスト、芸術団体、コミュニティを支援する取り組みを主導しています。彼女は、地域全体のアーティストや文化指導者の多様なネットワークとつながることに情熱を注いでおり、以下にハイライトされているチームの優れた仕事に大きな誇りを持っています。テネは、組織の旗艦を大幅に拡大しました。 リーダーズ・オブ・カラー・ネットワーク、リーダーズ・オブ・カラー・ネットワーク・プロフェッショナル・デベロップメント・ファンド、ナショナル・リーダーズ・オブ・カラー・フェローシップ・プログラム、黒人、先住民、有色人種（BIPOC）アーティスト・ファンドを立ち上げました。さらに、彼女は他の5つの団体と共同で全国的なプログラムを設計しました。 米国の地域芸術団体、ArtsHERE や Cultural Sustainability など、あらゆる取り組みにおいて公平性の目標を優先しています。現職に就く前は、ジョン F. ケネディ舞台芸術センターで全国学習プログラムを管理し、公立学校の生徒が芸術教育に公平にアクセスできるようにすることに注力していました。芸術における彼女の多様な経験には、音楽および芸術監督、舞台監督、プロデューサーとしての役割のほか、アートギャラリーや定期購読販売の仕事も含まれます。テネは献身的なコミュニティリーダーであり、地元の芸術委員会の議長を務め、Arts Administrators of Color Network の元理事長も務めました。現在は、ジョージ・メイソン大学の Mason Arts の理事を務めています。テネは認定ライフコーチでもあり、クリエイターのエンパワーメントを専門としています。ハワード大学、アメリカン大学、ジョージ・メイソン大学の学位を取得し、南アフリカのステレンボッシュ大学でディプロマを取得しています。

ジョシュ・エリスは、クリエイティブ・ウェストの BIPOC プログラムとイニシアチブを促進および管理する上で重要な役割を果たしており、公平性に基づく助成金交付慣行を使用して全国的な影響力を促進しています。以前は、複数の組織でオーケストラマネージャーを務め、500 人を超える生徒を抱えるユースオーケストラを管理し、教員やゲストアーティストの契約を処理し、プログラミングスケジュールを作成して実装していました。また、ジョン F. ケネディ舞台芸術センターのパトロンサービス部門やウルフトラップ舞台芸術財団のオペラ芸術管理インターンを務め、プログラムシーズンのアーティスト情報を開発し、2020 年春にオペラアーティストの救済に関する調査を実施しました。エリスのボランティア活動は、芸術擁護と公平性に対する彼の取り組みを反映しています。彼はアーリントン芸術委員会の積極的なメンバーであり、郡の芸術資金の増加に貢献し、VA 議会にロビー活動を行っています。さらに、プリンスウィリアム郡芸術評議会の資金を確保し、授賞式の共同主催者を務めました。最近では、舞台芸術の発表、予約、ツアー業界の世界有数の集まりである舞台芸術専門家協会 (APAP) 会議の企画委員会に就任しました。エリスは、ジョージ メイソン大学で芸術管理の修士号と音楽の学士号を取得しています。

マルセリーナは、高等教育管理、芸術擁護、コミュニティエンゲージメントにわたる多様なバックグラウンドを持つ熟練した専門家です。コロラド大学コロラドスプリングス校で高等教育管理者を務めた経験を持つラミレスは、戦略的洞察力とコミュニティ志向のリーダーシップを仕事にもたらします。コロラドカレッジの初のアーティストインレジデンスとして、ラミレスは、行方不明および殺害された先住民（MMIP）やパンデミックが有色人種の女性に及ぼす影響など、重要な問題について南コロラドを教育する上で重要な役割を果たしました。彼女の取り組みは、社会変革と教育のツールとしてアートを使用するという彼女のコミットメントを強調しています。熟練したラテンダンサーであるラミレスは、ラティーシャハーディダンスカンパニーの尊敬されるメンバーであり、ダンスコミュニティの活気と多様性に貢献しています。彼女はリーダーシップを通じて、文化的表現とコラボレーションのための歓迎的で包括的な空間を育んでいます。演劇界では、ラミレスはロッキー山脈各地の劇場で公演を行う傍ら、公平性、多様性、包括性 (EDI) の取り組みに積極的に参加しています (最近では、より多様性のあるアクセシビリティ空間を求める PHAMALY 劇団の諮問委員会に所属)。ラミレスは詩人としても出版しており、愛、魔法、家族をテーマにしています。彼女の作品は先住民ラテン系アメリカ人としてのアイデンティティを反映しており、物語を語り、つながりを築くための強力な媒体となっています。

MUSE Research の創設者兼最高研究責任者である Ivonne Chand O'Neal 博士は、公平性、アクセス、帰属意識に焦点を当てた芸術の影響評価を専門とする研究者兼文化戦略家です。Greater Good Group の共同創設者として、彼女は芸術文化部門の疎外された貢献者のために、データに基づくブティック リトリート体験を作り出しています。認知心理学者として訓練を受けた彼女は、ジョン F. ケネディ舞台芸術センターなどの権威ある組織の研究プラットフォームを開拓し、世界の芸術の影響を分析してきました。Crayola と VSA: 国際芸術障害機構で戦略的な役割を果たし、アメリカ評価協会の芸術、文化、博物館部門の議長を務めました。

アメリカの教育省のディレクターであるチャンド・オニール博士は、ミネソタ・オペラ、全米州芸術機関協議会、全米コミュニティ芸術教育ギルドの理事を務めています。さらに、ペンシルバニア大学の人間繁栄イニシアチブの顧問を務め、全米芸術基金や国家・コミュニティサービス公社などの機関の連邦政府任命の審査員として、質の高い創造教育を推進しています。メディアや政府機関に認められた彼女の影響力のある仕事は、近々出版される 3 冊の本「The Impact of Arts on Human Flourishing」（Springer、2026 年）の前兆となっています。

Salvador Acevedo 氏は、米国内のさまざまな文化と組織がデザインおよびイノベーション戦略を結び付けるのを支援してきた 20 年以上の経験を持っています。バイリンガルでバイカルチュラルな彼は、インクルージョンを示す文化的マーカーを認識する能力があり、すべての人に機会を提供することに尽力しています。

過去 15 年間、アセベドは芸術や文化から非公式教育や都市計画まで、幅広い分野で組織が多様性を高め、包摂性を深め、公平性を推進できるよう専門的に支援してきました。

アセベドは、WESTAFの新興有色人種リーダー（ELC）プログラムと有色人種リーダー（LC）ネットワークの創設教員であり、政策と芸術行政におけるBIPOCのリーダーシップを高めることを目標としています。彼は、芸術分野の未来を形作る力と、包括的で公平な未来を実現する方法を理解することに注力しています。アセベドは、

DEI トピックに関する会議で講演し、TED Talk で「I'm Mestizo」と題した講演を行っています。

マージー・ジョンソン・リースは、WESTAF の ELC の創設メンバーであり、現在は LoCF の教員です。芸術擁護者および芸術管理の専門家として 40 年の経歴があります。ワシントン州プルマンのワシントン州立大学で学士号を取得し、テキサス州サンアントニオのトリニティ大学で演劇の修士号を取得しました。ケニアのナイロビに拠点を置く国際アフリカ博物館会議の顧問であり、オーストリアのザルツブルクで開催されるザルツブルク グローバル セミナーのフェローでもあります。また、テキサス州ウィチタフォールズのウィチタフォールズ芸術文化連盟の顧問も務めています。この地元の芸術機関は、初代事務局長として彼女の指導の下で発足し、発展してきました。

地元の芸術機関での彼女の仕事には、ダラス市の文化局長とロサンゼルス市の文化局ゼネラルマネージャーを 6 年間務めたことも含まれます。彼女は 3 度の市長政権下でその職を務め、助成金の交付、芸術教育、フェスティバルの制作、文化施設、公共芸術スタッフ チームを管理しました。彼女はロサンゼルス国際文化交流プログラムを立ち上げ、イタリア、ドイツ、ギリシャ、フランス、ブラジルで市を代表するアーティスト代表団を率いたことで知られています。彼女の先見性のある市全体の音楽教育プログラム、Music LA! は、若者に音楽指導、楽器、演奏の機会を提供し続けています。

マージーは、国、地域、地方の芸術機関のコンサルタントとして芸術管理の分野に貢献し続けており、現代の市民の目標に応える包括的な芸術政策の策定を支援しています。最近のクライアントには、ヒューストン芸術連盟、サクラメント メトロ芸術委員会、ワン コロンビア (サウス カロライナ) ミッドアメリカ芸術連盟、アメリカンズ フォー ジ アーツなどがあります。彼女は、ゴーチャー カレッジの芸術管理大学院の非常勤教授です。現在はジョージア州アトランタに住んでいます。

マダレナ・サラザールは、非営利組織の管理者、DEIコンサルタント、教育者/ファシリテーター、オーガナイザー、文化プロデューサーとして豊富な経験を持ち、文化的平等の問題に焦点を当てたクリエイティブです。現在、彼女は ワーキングクラスルーム、および校長 サードスペースビジョンLLC彼女はまた、WESTAFのLoCFとその前身プログラムであるEmerging Leaders of Color（ELC）の教員でもあります。マダレナは、 コーヒー + クリエイティブ アルバカーキ在住。彼女は、関係において、全人格として創造的に、協力的に、世代を超えて交差しながら関わることに価値を置いています。マダレナは、ニューメキシコ州ティワ地域、別名アルバカーキで生まれ育ち、住んでいます (コロラド州デンバーで数年間の影響力のある生活を経て戻ってきました)。彼女は音楽、料理 (と食べること)、タロット、自然、旅行、読書、ガーデニング、ヒーリングアートが好きです。マダレナは、ニューメキシコ大学で人類学の学士号と美術史の修士号を取得しました。マダレナは母親であることを最も誇りに思っており、残りの時間を子供たち、パートナー、そして彼女が選んだ親戚と過ごしています。

Joy Young 博士は、起業家精神に富んだ舞台芸術家、芸術管理者、学者として 25 年以上の芸術経験を持っています。舞台芸術家としての Joy の活動には、成功した音楽スタジオのオーナー、リサイタリスト、礼拝堂のソリスト、スタジオおよびバックボーカリストとしての活動が含まれます。サウスカロライナ芸術委員会での 14 年間の在職期間のハイライトは、管理、人事、および運営のディレクターとしてエグゼクティブリーダーシップチームに所属したことです。Joy はまた、サウスカロライナ芸術委員会で、芸術/芸術家の起業家精神、非営利団体のリーダーシップと組織開発、文化観光、州全体の会議と集会、AIR 研究所など、さまざまなプログラムを実施しました。Joy は、全国レベルで芸術に貢献しており、全米芸術基金の助成金審査員、芸術助成者と個人芸術家委員会のメンバー、NASAA DEI メンターシッププログラムのメンターを務めています。また、LoCF の教員でもあり、リーダーシップ戦略に重点を置いています。

ジョイは最近、グレーター ジャクソンビル文化評議会のエグゼクティブ ディレクターを務めました。彼女はチームの一員として、革新的なプログラムの導入、積極的かつ定量化可能な芸術文化イニシアチブの開発と実行、新しいネットワークや関係者との関係の拡大に取り組みました。ジョイは、文化評議会の収益を大幅に増やす戦略として、官民パートナーシップの力を活用することに大きな成功を収めました。

ジョイは、ウィンスロップ大学の芸術管理学修士課程で、適応力のあるリーダーとなる次世代の芸術管理者を育成することで、現場での経験を教室で共有することを楽しんでいます。ジョイは、音楽学士号、声楽修士号、組織リーダーシップ博士号を取得しています。彼女の研究対象は、芸術リーダーシップ、プログラム評価と評価、そしてダイナミックな環境パラダイムの中での組織とリーダーシップの適応です。

デイビッド氏は、世界中の非営利団体、高等教育機関、慈善事業、企業を対象とした芸術、文化、創造経済の戦略コンサルタントおよびリーダーとして 20 年以上の経験を積んでいます。Creative West の副所長として、アドボカシーおよび公共政策プログラムを指導し、対外関係および資金調達を主導し、16 の州と管轄区域および全国の組織に対するコンサルティング サービスの陣頭指揮を執っています。Creative West に入社して以来、Creative West の Pacific Initiative の共同開発、Creative West の Arts and the Rural West 集会の共同デザイン、ワシントン州の Creative Economy Strategic Plan の開発の共同監督、創造経済に関する世界会議である Creative Vitality™ Summit の立ち上げと維持、州立芸術機関全国会議とのパートナーシップによる Creative Economies and Economic Recovery レポートの執筆、Western Arts Advocacy Network の設立、西部および太平洋地域のアーティストや組織向けの救援、回復、その他の特別助成金プログラムの開発を行っています。ナショナル・リーダーズ・オブ・カラー・フェローシップの教員に加わり、クリエイティブ・ウェストのプログラムのために数百万ドルの民間および公的投資を確保しました。デビッドは、市民擁護団体とそのパートナーの全国的な連合であるクリエイティブ・ステーツ・コーリションの共同議長も務めています。ホランドは以前、グレーター・ボストン芸術ビジネス協議会の副理事長を務めていました。その他の以前の役職には、VCU ダ・ヴィンチ・イノベーション・センター、VCU 芸術学校、ART 180、バージニア・ラテン・バレエ、アート＆ビジネス、および英国イノベーション財団 Nesta でのリーダーシップおよび上級管理職が含まれます。ホランドはまた、文化とクリエイティブ経済に関する世界的な調査およびコンサルティング会社である BOP コンサルティングのシニア コンサルタントを務め、英国のナショナル キャンペーン フォー ジ アーツのキャンペーン責任者として働きました。13 年以上にわたり、ザルツブルク グローバル セミナー、米州開発銀行から米国アーティスト、児童福祉に関する研究およびデザイン ラボである Think of Us まで、さまざまなクライアントの独立経営コンサルタントを務めてきました。現在、ゴーチャー カレッジの芸術管理学修士課程の教授を務めています。国立芸術基金、コロラド クリエイティブ インダストリーズ、オレゴン芸術委員会などのパネリストや運営委員会で活躍。ザルツブルグ グローバル フェロー、エヴァン キャロル コマージャー フェロー、王立芸術協会会員。アマースト カレッジで経済学とアジア研究の学士号、ロンドン大学 SOAS で国際研究と外交学、美術史の修士号を取得。