Kilalanin ang mga grant awardees at fellow ng Creative West—mga artista, tagapagdala ng kultura, ahensya ng sining, at mga organisasyong nagsusulong ng pagkamalikhain sa kanilang mga komunidad.
Mga grant na iginawad mula FY 2021 - FY 2023
Pinuno ng mga alumni ng Kulay
%
ng FY 2023 ay nagbibigay ang Tourwest ng suporta sa pakikilahok sa sining sa mga rural na lugar
Salamat at si Yu'us Ma'asi sa pagsuporta sa mga katutubong sining at artista, at sa pagbibigay sa akin ng pagkakataong ito na bumuo ng isang napakaespesyal na tradisyonal na canoe para sa ating komunidad!
Pete Perez
2024 BIPOC Artist Fund | Saipan, Northern Mariana Islands
Ito ay isang kamangha-manghang karanasan na nagpasigla sa akin na magtrabaho patungo sa aking mga layunin sa sining at kultura. Umaasa ako na ang mga koneksyon na binuo natin sa buong nakaraang taon ay magpapatuloy sa suporta mula sa programa. Nagpapasalamat ako sa lahat ng trabaho mula sa mga kawani at na-inspire ako sa kanilang hilig sa paggawa ng pagbabago. Ang programa ay tiyak na gumawa ng pagbabago sa aking buhay.
Sam Zhang
23-24' LoCF Fellow | Michigan
Ang mga pondong ito ay magsisimula ng isang 2 taong mahabang proseso ng pagiging Certified Economic Developer ng International Economic Development Council. Ang focus ko ay sa maliit na negosyo, entrepreneurship, placemaking, tech at kung paano tutustusan ang maliliit na negosyo kabilang ang mga nasa creative economy. Ang layunin ko ay makuha ang aking kredensyal sa susunod na 2 taon at lumipat sa isang propesyonal na economic developer o papel ng direktor ng kamara
Nagsimula ang aking malikhaing propesyonal na paglalakbay bilang isang kabataan. Isa akong malikhaing propesyonal at tagapagtaguyod ng komunidad at kultura. Noong 2010 Ang aking kumpanyang Tri-Phoenix Group, LLC ay nilikha at mula noon ay nagtrabaho na sa ilang solo at collaborative na proyekto. Gumagamit ako ng visual art para ipahayag ang aking gawa. Isa rin akong manunulat/makata/speaker at mixed media artist. Sinimulan ko ang negosyo upang tulungan ang mga Independent na artist at DJ sa pagba-brand, social media, mga promosyon, personal/propesyonal na pag-unlad, pamamahala ng artist at PR. Ang kumpanya ay isa ring plataporma para sa akin na magtanghal ng tula at kasanayan sa pagsasalita. Nagkaroon ako ng kasiyahan sa pagsulat ng mga blog, newsletter at mga dula. Bilang karagdagan sa aking trabaho, nagmamay-ari at nagpapatakbo ako ng istasyon ng radyo sa internet, at nagho-host ng lingguhang palabas sa YouTube.
Mula sa maliliit, solong proyekto hanggang sa malikhaing pakikipagtulungan, palagi akong naghahanap ng pagkakataong mag-explore ng mga bagong diskarte at matuto ng bago na mailalapat ko sa aking trabaho. Kapag may natutunan at nalilinang ako, gusto kong ibahagi sa iba. Naniniwala ako sa pagiging isang serbisyo sa mga tao. Maaari akong maglingkod nang may masining na pagpapahayag at kasanayan.
Si Abigail Gómez ay isang Latine visual artist, nagtuturo ng artist, arts advocate, nonprofit founder, at ang may-ari at artist sa Pretty Girl Painting, LLC. Nagkamit siya ng BFA mula sa Virginia Tech noong 2007. Nag-aral siya sa Santa Reparata International School of Art sa Florence, Italy noong 2003. Noong Disyembre 2015 siya ay ginawaran ng MFA sa pagpipinta mula sa Academy of Art University sa San Francisco CA.
Nagtuturo si Abigail ng sining sa komunidad sa pamamagitan ng Pretty Girl Painting, Fremont Street Nursery, at Arte Libre VA. Isa rin siyang Propesor ng Art and Design sa Shenandoah University. Sa SU siya ay bumubuo ng isang BA program sa Art and Design sa loob ng isang equity framework. Isa rin siyang COIL Fellow, Shenandoah Conversations Fellow, tumatanggap ng 22/23 Faculty Development Grant, at nangunguna sa mga paglalakbay sa ibang bansa para sa mga mag-aaral sa mga bansa sa Latin America.
Kamakailan ay itinatag ni Abigail ang Arte Libre VA, isang 501(c)(3) na nonprofit na organisasyon ng sining na nagbibigay ng kapangyarihan sa Latinx/e, Black, at Youth of Color sa pamamagitan ng pantay na pag-access sa de-kalidad na edukasyon sa sining at programming. Sa Arte Libre VA, si Abigail ay nagsisilbing Executive Director at Chief Visionary, Maestra Principal. Pinapadali at pinapatakbo niya ang visual arts-based programing na inaalok nang walang tuition. Pinamamahalaan niya ang mga bayad na internship para sa Youth of the Global Majority, gayundin ang pamamahala at pagsasanay ng Teaching Artists at Assistant Teaching Artists, na lahat ay binabayaran. Sa pamamagitan ng Arte Libre VA, pinamahalaan at pinadali ni Abigail ang mahigit 30 collaborative at participatory public art projects at mural sa Northern Shenandoah Valley.
Si Adam Chuong ay isang Teochew American artist at educator na ang trabaho ay nagsasaliksik ng mga bagay bilang lalagyan ng pagkakakilanlan, kalungkutan, at pangangalaga. Bilang isang anak ng mga refugee mula sa Vietnam at Cambodia, ang pagkilos ng paggawa ay nagpapagaling sa kanilang relasyon sa kanilang kultural na pagkakakilanlan, na minsang nahiwalay dahil sa displacement at trauma.
Sa pamamagitan ng paggawa ng Taoist at Buddhist na ritwal at mga domestic na bagay, hinahangad nilang magkaroon ng mas malalim na pag-unawa sa mga kultural na kasanayan at gumawa ng mga bagong kahulugan mula sa mga tradisyonal na anyo. Ang Queerness—ang ahensya upang muling likhain at muling pagsilang— ay namamagitan sa pagbawi ng kanilang pagkakakilanlan sa kultura; ang mga tradisyonal na patriyarkal, kolonyal, at kapitalistang mga pagpapahalaga ay iniiwasan pabor sa mga panawagan para sa lambot, pangangalaga, at pagpapalagayang-loob.
Dahil napalayo sa mga tagapagdala ng kaalaman sa kulturang Asyano, ang pag-access sa mga tradisyon ay kadalasang sa pamamagitan ng lente ng puting paglalaan at muling interpretasyon. Kaya, ang paglalathala at sirkulasyon ng mga zine ay mahalaga sa kanilang pagsasanay, upang mabawi, mailipat, at mai-archive ang mga marginalized na kaalaman.
Si Adonis Holmes ay isang Manunulat, Tagapagtanghal, at Komedyante mula sa Chicago. Nagtapos si Adonis sa University of Illinois, Urbana-Champaign at na-feature sa ilang sketch show sa buong lungsod, kabilang ang Chicago Sketch Fest at ang Best of Annoyance sketch show. Si Adonis ay isang tampok na performer at manunulat para sa Black Excellence Revue ng Second City, 'Dance Like There Are Black People Watching' at kasalukuyang gumaganap bilang understudy para sa Mainstage production ng 'Don't Quit Your Daydream'. Kasama ng Co-founding at pagdidirekta ng All-Black improv show na 'Satirical Race Theory', si Adonis ay miyembro ng Devil's Daughter Improv, ang Improv trope na The Mermaids, isang 2022 Bob Curry Fellow, at ang Co-Artistic Director ng iO Theater.
Si Aisha ay isang studio at pampublikong artist na pangunahing nagtatrabaho sa clay at bronze. Natuklasan niya ang clay sa isang community studio, habang nagtatrabaho para sa isang degree sa Spanish sa Grinnell College sa Iowa. Pagkatapos ng graduation, ginugol niya ang susunod na dalawang taon sa pagtuturo ng ikatlo at ikaapat na baitang sa Atlanta, Georgia, at paggalugad ng luad sa Callenwolde Fine Arts Center sa Georgia, at Penland School of Crafts sa North Carolina. Nagpasya si Aisha na bumalik sa paaralan at nakatanggap ng BFA mula sa Washington State University, at isang MFA mula sa University of Nebraska- Lincoln. Kasalukuyan siyang nagtatrabaho sa isang malakihang panlabas na pampublikong komisyon sa sining kasama ang The University of Washington Tacoma at ang Washington State Arts Commission. Ang kanyang trabaho sa studio ay ipinapakita sa buong bansa kasama ang kamakailang gawa sa The Whatcom Museum, The Bascom: Center for the Visual Arts, Crocker Art Museum, Northern Clay Center, Wa Na Wari, Bainbridge Museum of Art, Jordan Schnitzer Museum sa WSU, at sa Leonor R. Fuller Gallery sa South Sound Community College.
Si Akilah Martinez (pangalan ng artist: Glittering World Girl) ay isang award-winning na Diné artist, creative technologist at cultural bearer na tumutuon sa katutubong wika at kulturang muling sigla sa pamamagitan ng video art at XR na teknolohiya. Si Akilah ay may hawak na BFA mula sa The University of New Mexico.
Ang panghabambuhay na layunin ni Akilah na gumamit ng modernong media upang ipagpatuloy ang wika at kultura ng Navajo ay nagsimula sa murang edad na 3, pagkatapos na patuloy na masaksihan ng kanyang mga Lolo at Lola (mga unilingual na nagsasalita ng Diné bizaad) na kailangang manood ng programa sa TV na inaalok lamang sa English.
Ang 2019 Crux XR Immersive Technology Fellowship ay nagbigay-daan kay Akilah na maglakbay sa pagitan ng NYC at LA upang matuto mula sa mga nangungunang XR technologist, social entrepreneur, at impact investor. Si Akilah ay tumatanggap ng Fulcrum Fund 2022, Native Arts and Cultures Foundation LIFT 2022, The Artizen Fund 2023, 2024 New Mexico Women in Tech Emerging Leader Award, ay isang guest speaker sa MIT XR Reality Hackathon at kasalukuyang 2024 City of Albuquerque UETF Resiliency Artist in Residence.
Alaska Arts Southeast, Inc.
TourWest
2024
Sitka, Alaska
Alaska Arts Southeast, Inc.
TourWest
2023
Sitka, Alaska
Alaska Arts Southeast, Inc.
TourWest
2022
Sitka, Alaska
Alaska Junior Theater
TourWest
2024
Anchorage, Alaska
Alaska Junior Theater
TourWest
2023
Anchorage, Alaska
Alaska Junior Theater
TourWest
2022
Anchorage, Alaska
Alaska Native Heritage Center
ArtsHERE
2024
Anchorage, Alaska
Disiplina: Folklife/Traditional Crafts&Visual Arts
Si Alexandra James, ay isang tagagawa, tagagalaw at ina na ipinanganak sa Timog Maine. Bilang isang independiyenteng artista, nakikibahagi siya sa improvisasyon at interdisciplinary na pagsisiyasat, ang interogasyon ng pedagogy at craft, naghahanap ng kalayaan sa pamamagitan ng integridad ng nakapaloob na kaalaman at pagbabahagi ng kasanayan. Bilang karagdagan sa kanyang tungkulin bilang Direktor ng Mga Programa sa Pagsasanay ng BDF, si Alexandra ay isang propesor ng sayaw sa Bates, at artistikong direktor ng isang kumpanya ng youth Hip Hop. Ang kanyang trabaho ay ipinakita sa Chicago, New York at South Africa, na may kasanayan sa pagtuturo na nagdadala sa kanya sa buong bansa. Nakuha niya ang kanyang BFA mula sa Dance Center ng Columbia College Chicago noong 2009.
Membership at Operations Coordinator, Benvenuti Arts
Si Alicia Margarita Olivo (theythem) ay isang Mexican American playwright, performer, at weather enjoyer na nakabase sa Houston, na ang trabaho ay nakatuon sa maapoy na pakikipag-ugnayan sa pagitan ng pagkakakilanlan, kasarian, galit, at memorya. Ang mga dula ni Alicia ay binuo at nakatanggap ng mga pagbabasa kasama ang Stages, Company One Theater, The Workshop Theater, Teatro Chelsea, Telatúlsa, AlterTheater, at The Inkwell Theater. Si Alicia ay ang Membership and Operations Coordinator sa Benvenuti Arts, isang arts consulting company para sa maliliit at makapangyarihang arts orgs. BA Wellesley College. Mahilig magsalita si Alicia tungkol sa mga komiks, masarap na pagkain, at lagay ng panahon. @aliciamargaritx / amolivo.com
Ang CaFÉ ay isang online na sistema ng pagsusumite ng aplikasyon na nagsusumikap na gawing available ang mga pagkakataon sa sining sa lahat sa pamamagitan ng pag-aalok sa mga organisasyon ng sining ng isang abot-kayang platform ng pagsusumite at mga artist ng madaling paraan upang mag-apply.
Ang GO Smart ay isang abot-kayang software sa pamamahala ng grant na nag-aalok ng mga form bago at pagkatapos ng aplikasyon, pagsusuri ng panel, at pag-uulat ng data para sa mga grantmaker.
Ang Public Art Archive (PAA) ay isang libre, mahahanap, at patuloy na lumalaking online database ng mga natapos na pampublikong likhang sining sa buong US at sa ibang bansa, na may hanay ng mga mapagkukunan at tool na binuo para sa pamamahala ng mga pampublikong koleksyon ng sining.
Ang ZAPP ay nagbibigay ng art fair at festival administrator ng isang hanay ng mga tool para digitally na mangolekta at mag-jury ng mga application, pamahalaan ang mga pagbabayad sa booth, at makipag-ugnayan sa mga aplikante lahat sa isang madaling-gamitin na digital na platform. Maaaring mag-apply ang mga artista sa daan-daang palabas sa buong bansa sa pamamagitan ng isang sentral na website.